«Ходлер Моне Мунк. Рисовать невозможное» | « Hodler Monet Munch. Peindre l’impossible »

Вопреки принятому в истории искусства размежеванию, предстоящая выставка впервые объединяет трех этих художников: швейцарца Фердинанда Ходлера (1853-1918), француза Клода Моне (1840-1926) и норвежца Эдварда Мунка (1863-1944). По мнению кураторов, несмотря на то, что они принадлежали к разным художественным течениям и никогда не встречались, между ними есть общее. Их творения создавались в течение полувека, отмеченного наступлением современности: экспансия капитализма, развитие транспорта, позволившее быстрее путешествовать по миру… В мире искусства именно в то время возникло европейское пространство, открытое к новым веяниям и обменам. Технические, политические и социальные перемены оказали влияние как на саму жизнь, так и на ее воплощение художественными средствами. Вот и три названных художника путешествовали, открывая для себя места и сюжета, к которым пятьюдесятью годами раньше у них бы просто не было доступа. Моне несколько побывал в Лондоне, на средиземноморском побережье, на Бель-Иле и даже в Норвегии. Ходлер подолгу останавливался в Мюнхене, в Париже, в Италии, в Испании. Мунк, наибольший «кочевник» из троих, объехал все Скандинавские страны, бывал в Германии, Италии и Франции.

Экспозиция в Фонде Пьера Джанадда выстроена так, чтобы выявить близость некоторых их творческих изысканий, несмотря на то, что все трое пришли в живопись без какой бы то ни было подготовки в их социальной среде. Они без устали пытаются «поймать» нематериальные элементы (снег, солнце на закате, ясность Луны, воду, снежные вершины), привнеся таким образом инновационное начало в искусство конца XIX – начала ХХ века. А открывают выставку три автопортрета художников, словно приглашая посетителей к личному знакомству с ними.

Методичное изучение природы стало обязательным для всех трех творцов – внимательное наблюдение за пейзажем избавляет его отображение от всего вычурного, анекдотичного. Они концентрируются на реальности, не повествуя истории, которые отвлекли бы зрителя от главного. Свидетели прогресса в физике и естественных науках, сопровождаемого сериями опытом, они перенимают такой подход в своем творчестве. В итоге возникают серии работ, бросающих вызов сложностям, связанным с отображением на холсте мотивов, превращающихся для авторов в идеи-фикс: движения воды, оттенки снега, ослепляющий блеск солнца.

Еще одна общая страсть Ходлера, Моне и Мунка – это вода. Используя разные стили, они стремились к одному: подойти как можно ближе к изображаемому предмету и передать с помощью неподвижных линий и красок вечное движение и переливание потока. С этой точки зрения знаменитые «Кувшинки» Моне можно сравнивать с менее известными работами Мунка и Холера: если живопись первого граничит с абстракцией, то второй предлагает вниманию созерцателя (например, в «Мужественной женщине») фигуративную борьбу между молодой женщиной и водной стихией.

Как рисовать снег? Старинные северные мастера, такие как Петер Брейгель, соревновались в искусства передать его яркую белизну. Во второй половине XIX интерес к снегу вернулся. После учебы в Париже Моне отправляется в 1895 году в Норвегию, чтобы самому испытать сопротивление ветру и холоду. Для швейцарца Ходлера и норвежца Мунка снег – гораздо более привычная тема, и они не раз к ней обращаются. Все трое согласны в одном: чтобы рисовать снежные пространства с их плотностью, толщиной и меняющимся светом, недостаточно мазков белой краски – изображение снега требует гораздо большего разнообразия цветов и нюансов, чем можно себе представить.

Как известно, солнце опасно для зрения – незащищенный глаз человека в состоянии созерцать его в зените не дольше нескольких минут. А потому Моне и Ходлер предпочитают моменты заката и восхода, а то и просто затянутые облаками небеса. Мунк же стремится изобразить распространение солнечных лучей и производимых ими оптических эффектов. Не менее чем солнечный, сложно «ухватить» и блеск луны.

Последние представленные на выставке полотна неудержимо брызжут цветом, напоминая посетителям о его мощи в передаче чувств и эмоций. Она настолько велика, что отпадает необходимость в тщательном выписывании отдельных деталей – к такому выводу, поначалу смутившему их соотечественников, пришли все три представленных на выставке в Мартиньи художника.

От редакции: Выставка «Ходлер Моне Мунк. Рисовать невозможное» будет работать ежедневно с 10 до 18 ч. до 11 июня 2017 года. Более подробную информацию можно получить на сайте Фонда Пьера Джанадда.