Бежар умер, да здравствует Бежар! | Béjart est mort, vive Béjart!

Сегодня вся пресса мира пестрит громкими похвалами в адрес Бежара: корифей, новатор, создатель современного балета... Все это - чистая правда, но к Бежару признание пришло не сразу. Изначальное непризнание на Родине роднит Бежара со многими выдающимися творцами прошлого века. Посмотрим, что принесет век нынешний.

Его первая труппа, «Балет ХХ века», не была принята парижскими эстетами. Бежар уехал из родной Франции, работал в Швеции, в Брюсселе, а последние 20 лет он руководил собственным «Балетом Бежара» в Лозанне.

Бежар многих и часто шокировал. Первым таким шоком стала  «Весна священная» Стравинского, поставленная еще в конце 50-х. Потом в разные годы были «Ромео и Джульетта», «Щелкунчик», «Спящая красавица».

Я помню собственное возмущение «умирающим  лебедем» с привязанными к крыльям консервными банками. Но сейчас я понимаю, что это был способ по-бежаровски привлечь внимание зрителей к проблеме гибнущей экологии. И таких примеров много.

Бежар дебютировал как хореограф, постав фрагменты балета Стравинского для кинофильма. Однако история его любви с Россией началась гораздо раньше.

«Когда-то я учился танцевать у русских: мадам Егоровой, мадам Волковой. Протанцевал весь классический балет, но как в жизни нет зримой черты между прошлым и будущим, так и в балете нет границы между классикой и современностью. Мне кажется, язык тела может высказать любую идею», - любил говорить сам Бежар.

Сначала учился, а потом учил сам. Именно благодаря Бежару наши выдающиеся звезды балета - Екатерина Максимова и Владимир Васильев, Михаил Барышников и Рудольф Нуреев -смогли по-новому проявить себя на сцене, раскрепоститься, сбросить оковы «чистой классики». Именно Бежар проложил дорогу новому поколению хореографов, показав, что выразительные средства танца безграничны. Другое дело, что не все умеют пользоваться ими с таким же изяществом, вкусом, уважением к композитору и исполнителю, как Бежар.

Особые отношения и совместное творчество связывали Мориса Бежара и Майю Плисецкую, для которой хереограф поставил «Видение розы» и «Аве, Майя». По словам Алексея Ратманского, руководителя балета Большого театра, «Болеро», «Айседора» и многие другие балеты в его (Бежара) хореографии стали вершиной ее творчества». Увы, Майя Михайловна не смогла быть на чествовании Бежара в Лозанне, а он - на вечере в его честь, организованном Плисецкой в Зале им. Чайковского в Москве...

В России Бежар неоднократно показывал свои спектакли. Впервые это произошло в 1978 году. Люди не спали ночами, стоя в очереди долгие часы, чтобы увидеть спектакли «Петрушка», «Жар-птица» и другие. Именно тогда советские балетоманы увидели прогремевшее на весь мир «Болеро» на музыку Равеля с участием гениального танцовщика Хорхе Донна. Как часто бывает, публика была в диком восторге, чем, не ведая того, оказала Бежару медвежью услугу: не любили наши руководители, когда народ восхищается «чужим искусством». Шлагбаум был опущен и вернуться в СССР он смог лишь в 1989 году. И опять был аншлаг.

Сегодня российский балетный мир полностью разделяет скорбь своих западных коллег. Морис Бежар был одним из самых ярких западных хореографов XX века, отметила в беседе с корреспондентом РБК художественный руководитель Академии русского балета им.Вагановой (Санкт-Петербург) Алтынай Асылмуратова. "Он был замечательным человеком, очень позитивным. Это один из ярчайших хореографов и яркая личность. У него всегда было свое мышление и видение. Его кончина - это, конечно, очень большая потеря для балета", - сказала она. Между прочим, Алтынай Асылмуратова уже несколько лет входит в жюри ежегодного балетного конкурса «Prix de Lausanne».

Когда уляжется первый шок от кончины великого балетмейстера, встанет вопрос о преемнике. Вместе с вами мы будем следить за развитием событий.

КУРСЫ ВАЛЮТ
CHF-USD 1.26
CHF-EUR 1.07
CHF-RUB 100.31
Афиша

Ассоциация

Association

Популярное за неделю
Волна гриппа в Швейцарии

Показатели заболеваемости свидетельствуют о раннем начале эпидемии гриппа. Обеспокоенность врачей вызывает новый вариант вируса.

Шерстяные картины и русский след на выставке Алис Байи

В двух выставочных залах Кунстхауса Цюриха до 15 февраля 2026 года проходит выставка, посвященная родившейся в Женеве и скончавшейся в Лозанне художнице Алис Баий (1872–1938). Эта экcпозиция – результат сотрудничества цюрихского музея с Кантональным музеем изящных искусств Лозанны (MCBA).

Самое читаемое

Du 15 au 19 septembre se déroulera à Bâle un festival intitulé « Macht Musik » – « Faire de la musique » –, événement qui se positionne comme « un festival consacré à la liberté de l'art sous la dictature ». Le jour de l'ouverture, le chef principal de l'Orchestre symphonique de la Radio de Berlin (Rundfunk-Sinfoniorchesters Berlin, RSB), Vladimir Jurowski, représentant d'une illustre dynastie musicale russe, prendra place au pupitre. Je vous propose une interview exclusive avec lui ; j’espère qu’elle repondéra à plusieurs questions de mes lecteurs.

Александр Васильев: «Мода – это всегда идеология»

Предлагаем вашему вниманию эксклюзивное интервью с историком моды, искусствоведом, дизайнером интерьеров, театральным художником и популярным телеведущим – о моде, культуре, политике и нормах русского языка.

Наталья Золкина и ее яркий мир неслышного языка

В нашу редакцию приходит много писем. Самых разных. Часто люди обращаются за советами в областях, в которых мы ничем не можем помочь, а потому очень радуемся, если помощь оказывается в наших силах. Сегодняшняя публикация – результат такого «спонтанного письма в редакцию» и последовавшей за ним переписки с автором, Натальей Золкиной, образцом «нашего человека», стремящегося реализовать свой потенциал и не сдаваться перед лицом драматических обстоятельств.