пятница, 29 марта 2024 года   

Чайковский, Римский-Корсаков, Стравинский и… Терри Райли |Tchaïkovski, Rimski-Korsakov, Stravinki et... Terry Riley

Автор: , Женева, .

Фото - Наша газета

Органист и композитор Кэмерон Карпентер (photo Michael Hart)

Вы когда-нибудь слышали орган в Виктория-Холле? Вот и мы нет, а потому ужасно интересно послушать, как же он звучит. Конечно, хотелось бы, чтобы знакомство с этим «королем инструментов» в Женеве началось с произведений Баха или Моцарта, а не с современного произведения, вызывающего у нас некоторую опаску, но выбирать не приходится – в ближайший год органа вы здесь больше не услышите.

И тут мы сталкиваемся с парадоксом. Концерты органной музыки – большая редкость, однако количество произведений, написанных для органа, превышает таковое для любого другого музыкального инструмента. Репертуарное богатство органной музыки объясняется, прежде всего, тем, что история этого инструмента, одного из древнейших в мире (его «прародительницей считается вавилонская волынка) насчитывает несколько тысяч лет. Еще один фактор - на протяжении многих столетий орган являлся основным (а часто и единственным) музыкальным инструментом, который активно использовался в церковно-богослужебной практике почти всех стран Западной Европы и Северной Америки.

Начиная с середины 19 века, все новые европейские концертные залы обязательные экипированы органами, иногда поистине монументальными, предназначенными как для сольных  партий, так и для «диалогов» с оркестром. Из наиболее известных назовем орган ратуши Бирмингема (1834), Королевского Альберт-Холла в Лондоне (1871), Альберт-Холла в Шеффилде (1873), Концертгебау в Гаарлеме (1875), зала Трокадеро в Париже (1878), Концертгебау в Амстердаме (1891) и Виктория-Холла в Женеве (1894).

Как ни странно, орган, развитие которого издревле связывалось с историей Западной церкви, смог утвердиться и в России, в стране, где Православная церковь запрещала использование музыкальных инструментов во время богослужения. Произошло это еще в 15 веке, в эпоху, когда между Москвой и Западной Европой складывались все более тесные отношения. Так, в 1475–1479 итальянский архитектор Аристотель Фьораванти возвел в Московском Кремле Успенский Собор, а брат Софьи Палеолог, племянницы последнего византийского императора Константина XI и с 1472 года жены царя Ивана III, привез в Москву из Италии органиста Иоанна Сальватора.

Орган, который сегодня можно видеть и слышать в Виктория-Холле – уже третий по счету, первые два пострадали во время пожаров. Эстетика органа явно вдохновлена инструментами знаменитого французского мастера Аристида Кавалье-Колля (1811-1899), хотя изготовлен он был в голландском городе Дордрехте, на фабрике Ван ден Хевель. Его торжественная инаугурация состоялась 14 февраля 1993 года в рамках концерта Оркестра Романдской Швейцарии под управлением Эндрю Литтона.

В ближайшие дни на женевском органе будет исполнен Концерт для органа с оркестром ныне здравствующего американского композитора Терри Райли. Вполне вероятно, что это имя вам ничего не говорит (хотя и в России у него есть поклонники, например, Борис Гребенщиков), поэтому расскажем кратко об этом композиторе, тем более что некоторые называют его одним из ста людей, создавших XX век. Дело в том, что именно с его музыки еще в 1964 году началось музыкальное движение, называемое минимализмом. По словам специалистов оно изменило направление музыки XX столетия. Как пишут критики, «гипнотические, многослойные, полиметрические, с привкусом востока композиции Терри Райли разбудили в людях интерес к Новой Тональности».

Терри Райли родился в Калифорнии в 1935 году, закончил Консерваторию в Сан-Франциско, а теперь сам является профессором индийской музыки. В молодости активно общался с американскими авангардными композиторами, но его наиболее важным учителем был индийский классический певец Пандит Прат Нан. Райли много раз ездил в Индию: играть и учиться. Он также много путешествовал по Европе, впитывая музыкальную культуру и подрабатывая пианистом в барах. Как описать его музыку? Приведем такой пример: будучи любителем балета, он много сотрудничал с труппой Анны Гальприн и написал для нее партитуру к хореографии, в которой консервные банки терлись о стекло для создания неслыханных доселе звуков.

В 60-е годы он устраивал «всенощные концерты», где импровизировал от заката до рассвета, используя сложную, разработанную им самим систему, позволявшую ему играть вместе с отражениями его собственного звука. Во время таких выступлений его музыкальная фантазия проявлялась во всей красе: для непрерывности звука он подключал к старой фисгармонии пылесос - чтобы не качать меха ножными педалями; играл какую-то фразу, электроника ее повторяла, он играл еще - уже вместе со своим эхо - и так далее. Приведя всю эту систему и самого себя в нужное состояние, Райли играл еще и на саксофоне. Вы в шоке? А люди из поколения 1960-х приходили на такие концерты целыми семьями, с едой и спальными мешками.

В 1964 году он написал свое самое известное произведение - In C, которое стало знаковым и обеспечило появление новой музыкальной формы, основанной на постоянно повторяющихся музыкальных фрагментах. Знатоки утверждают, что это изменило музыкальный курс прошлого столетия и оказало влияние на работы таких известных композиторов, как Стив Райх, Филип Гласс и Джон Адамс.

Опыт пребывания в Нью-Йорке в 1968-69 годах завершился созданием альбома «Радуга в Изогнутом Воздухе», который принято считать не только величайшим шедевром Терри Райли, но и классикой современной музыки. Это произведение повлияло на многие рок-группы, в частности, на знаменитую The Who.
В мае 2000 Терри первый раз посетил Россию с сольными фортепьянными концертами, выступив на Фестивале Сергея Курехина в Санкт-Петербурге, в Московской Консерватории и в Культурном центре «Дом». Газета «Известия» назвала его тогда  «величайшим композитором и пианистом со времен Прокофьева».

Концерт, который вам предлагается послушать в Женеве, - результат совместного заказа Оркестра Романдской Швейцарии, Филармонического оркестра Лос-Анджелеса, лондонского Southbank Center и Немецкого симфонического оркестра Берлина. Его премьера состоялась совсем недавно, 11 апреля, в концертном зале Лос-Анджелеса, носящем имя Уолта Диснея. Солировал в тот вечер тот же музыкант, который теперь выступит в Женеве - Кэмерон Карпентер, популярный американский концертный органист и композитор 1981 года рождения, известный своей виртуозной техникой и оркестровыми переложениями для органа.
Карпентер закончил со степенью магистра Джульярдскую школу в Нью-Йорке и стал первым в мире органистом, чей сольный альбом был номинирован на премию «Грэмми». В 2008 году для лейбла Telarc Карпентер записал первый CD+DVD альбом «Revolutionary», который открывается «Революционным этюдом» Шопена и включает произведения И. С. Баха, Ж. Демесьё, Дюпре, Листа, Горовица, Грейнджера, Эллингтона и мировую премьеру пьесы самого Карпентера — Love Song No. 1 (2008).

Кэмерон Камерон неоднократно выступал в России: в 2009 году состоялись его  концерты в Концертном зале им. П.И. Чайковского в Москве и в Государственной академической Капелле в Санкт-Петербурге. Затем, в 2012-м и в марте 2014 года, он выступал в Светлановском зале Московского международного Дома музыки.

Помимо Концерта Терри Райли (продолжительностью 35 минут) в программу включены три наших классических произведения: «Славянский марш» Чайковского, «Испанское каприччио» Римского-Корсакова и сюита из балета «Жар-птица» Стравинского. За пультом Оркестра Романдской Швейцарии будет стоять дирижер из Венесуэлы Диего Матеус. Несмотря не молодость (а родился он в 1984 году), в настоящий момент Матеус занимает стразу три престижные должности: главного дирижера Оркестра Моцарта и венецианского театра Фениче, а также главного приглашенного дирижера Симфонического оркестра Мельбурна.

Составить собственное мнение о музыке и исполнителях, Вы сможете, заказав билеты на сайте OSR.

PDF версия статьи

 

Добавить комментарий

Пожалуйста, войдите или зарегистрируйтесь , чтобы отправить комментарий

Ассоциация

Association

Association Association

Association Association

ПОПУЛЯРНОЕ ЗА НЕДЕЛЮ

Эксплуатация детского труда в Швейцарии

Не пугайтесь, дорогие читатели, речь идет не о сегодняшних событиях, а о делах 19 и 20 столетий – минувших, но не забытых.

Всего просмотров: 559

Центр защиты прав человека «Мемориал» в Женеве

Сегодня в рамках проходящей в эти дни 55-й сессии Совета по правам человека будут обсуждаться важные для настоящего и будущего России вопросы.

Всего просмотров: 517

Крах Credit Suisse: год спустя

19 марта 2023 года было объявлено о поглощении Credit Suisse его главным конкурентом – UBS. Какие уроки были извлечены из этого опыта?

Всего просмотров: 513
СЕЙЧАС ЧИТАЮТ

Позапрошлая война на улице Москвы

Лозаннское издательство Éditions Noir sur Blanc заготовило всем любителям хорошей литературы очередной подарок, который с сегодняшнего дня можно найти в книжных магазинах Швейцарии и Франции.

Всего просмотров: 956

Весенние прогулки по Швейцарии

Луга, горы, равнины и живописные деревни – идеальный вариант, чтобы отрешиться от повседневных забот и набраться новых сил.

Всего просмотров: 3,357

420 000 долларов за часы F.P.Journe

Вырученные на благотворительном аукционе средства будут переданы в Фонд исследований рака груди.

Всего просмотров: 613
© 2024 Наша Газета - NashaGazeta.ch
Все материалы, размещенные на веб-сайте www.nashagazeta.ch, охраняются в соответствии с законодательством Швейцарии об авторском праве и международными соглашениями. Полное или частичное использование материалов возможно только с разрешения редакции. В случае полного или частичного воспроизведения материалов сайта Nashagazeta.ch, ОБЯЗАТЕЛЬНА АКТИВНАЯ ГИПЕРССЫЛКА на конкретный заимствованный текст. Фотоизображения, размещенные редакцией Nashagazeta.ch, являются ее исключительной собственностью. Полное или частичное воспроизведение фотоизображений без разрешения редакции запрещено. Редакция не несет ответственности за мнения, высказанные читателями в комментариях и блогерами на их личных страницах. Мнение авторов может не совпадать с мнением редакции.
Scroll to Top
Scroll to Top