L’accent russe | Le blog de Nadia Sikorsky | Nouvel article
«Lady Macbeth du district de Mtsensk» : la tragédie de la passion, à la russe
La saison du Théâtre de la Scala à Milan s’est ouverte avec l’opéra de Dmitri Chostakovitch dans une mise en scène du réalisateur russe Vassili Barkhatov.
Под таким скромным и неброским названием проходит одна из самых интересных выставок уходящего года. Ретроспектива 30 лет работы швейцарского фотографа поражает охватом тем и единообразием стиля.
|
This modest title unites more than 200 photos taken by one of the most successful Swiss photographs. The retrospective exhibition shows the development of his creative activity which covers more than 30 years.
Первое, что объединяет около двух сотен представленных на экспозиции работ, - все они монохромны. Скорее всего, вам попадались на глаза черно-белые фотографии Марселя Имзанда: они легко узнаваемы по тому удивительному сочетанию внимания и деликатности со стороны смотрящего и одновременной наполненности смыслом. Дело тут не только в удачно пойманном моменте и высоком профессионализме мастера в обращении с любимым и ставшим сегодня культовым фотоаппаратом марки Leica. Но обо всем по порядку.
История взаимоотношений Леонара Джанадда, основателя Фонда Пьера Джанадда, и фотографа Марселя Имзанда началась в конце 1983 года. Конечно, они были заочно знакомы: к тому моменту Имзанд уже был хорошо известен в Швейцарии, и его работы выставлялись в самых разных галереях по всей Европе. Дружба между меценатом и фотографом продолжается и по сей день, несмотря на их почтенный возраст.
Довольно скоро его привлекает мир театра, и он начинает проникать за кулисы всех главных подмостков Романдской Швейцарии. Ему удается поймать в объектив своего фотоаппарата Артура Рубинштейна, Жака Бреля, Жоржа Брассенса, Мориса Бежара и многих других знаменитостей. Фотографии оказываются настолько удачными, что ему удается открыть свое собственное ателье и опубликовать первую книгу в 1969 году. А вскоре он становится штатным фотографом Женевской оперы.
К этому моменту Леонар Джаннада, будущий известный меценат, наоборот, решает забросить свое увлечение фотографией и полностью отдается инженерному делу. Но очевидно, что в сближении двух личностей не последнюю роль сыграла любовь к фотографии как искусству.
Ретроспективная экспозиция охватывает период длиной более чем в 30 лет. За это время Фонд Пьера Джанадда стал одним из главных выставочных залов для Имзанда. А однажды и сам музей стал объектом для фотографического изучения: в 1987 году здесь проходила выставка, посвященная Тулуз-Лотреку, на которую попали девушки из кабаре Moulin Rouge. Задорное веселье и яркое сочетание деталей в кадре тут же сделали эту серию фотографий безусловным хитом. Все эти забавные работы попали в третью часть экспозиции, первые две секции – гораздо серьезнее.
Кажется, пастуха Луиджи в Швейцарии знают все. И все благодаря Имзанду, сопровождавшему пастуха во время перегона овец с одного пастбища на другое. В результате, в 1990 году была опубликована серия фотографий, поражающих своей глубиной и мощью эмоционального напряжения.
Похожие чувства вызывают портреты двух стариков – Поля и Клеманс, за тихой и уединенной жизнью которых Имзанд наблюдал в начале 1980-х. Нежность взаимоотношений и хрупкость бытия наполняют пространство, и оттого простые бытовые сцены из банальных перерастают в великие.
Нет ничего удивительного в том, что рядом с портретами простых швейцарцев расположились люди с мировыми именами. Единство восприятия обеспечивается за счет манеры подачи: каждый портрет знакомит нас в первую очередь с человеком, его характером и мыслями – так и надо, наверное, по-настоящему знакомится с людьми. «Я люблю людей и легко нахожу с ними общий язык, - признается сам Марсель Имзанд. – Я – всего лишь человек, который фотографирует других людей. Какая мне разница, кто из них насколько знаменит?»
Имзанду не интересны большие формы: он всегда старался ограничивать размеры своих фотографий. Небольшой формат сам по себе предполагает некоторую интимность, требуя от зрителя сосредоточенности внимания и особого настроя. Да и сам Имзанд не очень любит большие скопления народа, предпочитая личные беседы, «ведь именно в них раскрывается человек».
La saison du Théâtre de la Scala à Milan s’est ouverte avec l’opéra de Dmitri Chostakovitch dans une mise en scène du réalisateur russe Vassili Barkhatov.
В Художественном музее Винтертура до 1 марта 2026 года открыта выставка болгарского художника Недко Солакова «Быть Валлотоном». Рассказываем об этой остроумной, трогательной и концептуально сильной экспозиции.
La saison du Théâtre de la Scala à Milan s’est ouverte avec l’opéra de Dmitri Chostakovitch dans une mise en scène du réalisateur russe Vassili Barkhatov.